陈建翔 THE DESIGNER EBS能量黑石设计创始人,他善于挖掘东方美学的独特意境,融历史、文化、艺术于空间之中。 能量黑石(EBS)设计有限公司成立于2008年,多年来一直专注于酒店规划、顶级会所、高端别墅等大型商业空间的设计开发。 作为EBS能量黑石设计的首席建筑师,陈建翔对每个设计都追求创意,摒弃任何形式的虚浮矫饰,其作品散发历久弥新的优雅气质。
进入别墅,即可见一丛茂盛的玫瑰,仿佛招手般迎接来客。
别墅花园景致,涔涔水景,密林修竹,这里成了女主人与朋友下午茶的最佳地点。 在宁波,有一栋依山傍水的三层别墅,室内与花园面积均达1000平。 屋主逐渐将生活的重心从事业转向家庭,回归自身后,在其先生的全力支持下,她邀请设计师陈建翔对别墅进行改造,为这个家开启一段静谧且美好的生活新篇章。 从步入花园的刹那,便已感受到放松与平和——在喷泉处转弯,草坪徐徐展开;沿小径蜿蜒,橄榄树与樱花树渐次入眼。
经设计师改造后的别墅外观具有极简的法式风情。 别墅外立面改造堪称现代主义对繁复主义的优雅反击。 设计师剥除冗余的装饰线条,将拱形门窗改为利落的长方形,钢制门窗边框以极简的几何语言重构光影关系。 这种减法设计在视觉上赋予建筑挺拔的力量感,法式风情的精髓不再依赖雕花堆砌,而是通过精确的比例与光影游戏悄然显现。
地下一层空间从原来的阴郁昏暗,变得明亮舒展。 女主人时常会在此处聚会,偶尔也会选择在旁边的健身空间做瑜伽。前景中的椅子为中古,壁灯来自Serge Mouille。
经过设计师巧妙的结构改造,负一层的空间显得极微宽敞,落地玻璃窗外即是藤条植物墙。这里现在也成了女主人爱犬“兜兜”的玩耍天地。 原建筑的首要空间矛盾是下沉庭院深陷地底,如同被掩埋的秘境,狭长的体量与混乱的动线则让室内布局陷入功能性瘫痪。 对此,设计师展开了精准的空间再规划:将地下沉井向南延伸5米,于北侧SPA区凿出采光井,这一竖向切割不仅解决了通风与采光的生理需求, 更在心理层面构建了上下空间的视觉对话,当自然光透过采光井在大理石墙面投下斑驳光影,原本阴郁的地下空间蜕变为充满哲学意味的沉思场所。
门厅处,中古柜由设计师Paolo Buffa设计,1960年代制造,中古铜椅来自Objet Insolite,墙上挂着来自比利时新锐艺术家Loïck Alain的作品,木制隔栅后便是客厅。
一层客厅。空间中的花艺均由花艺师顾晨忆设计创作。此处的空间与家具选择都以白色为基调,木色地板、栅格以块面闪现, 黑色长壁灯组勾勒线条寥寥,牛油果色塌面与西芹绿木绣球点缀其间,一眼看去,自然和谐。前景的台灯来自Liaigre。 室内设计延续了这种"少即是多"的现代法式美学。设计师刻意保留大面积白墙,这些留白的墙面实则是为艺术介入预留的呼吸间隙: 业主收藏的油画与雕塑在此获得充足且适合的展示场域,艺术与日常的界限在光影流转中逐渐消融。
一层的书房以木质调为主,书架上摆放着女主人收藏的小物件。台灯、书桌、长凳均来自Liaigre。 对于始终保持知性优雅的女主人而言,别墅不仅是居住容器,更是其审美志趣与生活哲学的立体投射。 早年在服装领域的工作经历,赋予她对材质与色彩的敏锐感知,这份专业素养自然而然地融入到了对空间细节的雕琢之中——从木作表面细腻温润的触感,到白墙与艺术品之间的留白比例,再到玻璃窗的选择,每一处决策都经过了她深思熟虑的反复考量。 与先生一同在事业道路上携手前行的过往,也让这个空间蕴含着对生活仪式感的独特追求:入户玄关那庄重有序的布局,客厅与地下庭院之间巧妙灵动的互动关系,都在默默诉说着屋主对生活“剧场”的精心营造。 从书房看向走廊及客厅。墙上的画作Space of Pascal来自日本艺术家坂本宽敏。 客厅四壁均被设计成了各式亦虚亦实的形式,空间通透明亮。绿色中古沙发床由设计师Kurt Østervig设计,右侧雕塑鴞与人来自雕塑艺术家赵淋。 设计团队与业主的沟通堪称完美协作的范本。女主人亲自参与每个空间节点的讨论,将旅行中积累的审美经验融入设计语言。 那些在花园踱步时突然闪现的灵感,在艺术品陈列时的直觉判断,最终都转化为空间中动人的细节。 这种深度参与没有造成设计失控,反而让专业设计与生活智慧达成美妙共振——当自然光透过落地窗在雕塑表面游走,当定制家具的曲线完美贴合人体工学,专业与直觉的边界在此消融。 一层餐厅。女主人旅行时总会从各地带回一些精美的餐具器皿。吊灯来自Liaigre,白色台灯为中古,烛台来自Seletti。 从餐厅看向厨房。吊灯是野口勇纸灯,前景木质餐桌来自Liaigre,后方藤编座椅来自Cassina,黄色款为Cassina的中古马鞍皮椅子;滑动图片,从餐厅看向户外,户外家具来自品牌斐梵。 空间最终成为屋主精神画像的镜像。客厅的米白与木色构成知性底色,艺术收藏则展现了屋主对文化厚度的追求。 地下庭院改造后的半开放空间,既满足私密沉思的需求,又为沙龙聚会提供接近自然的环境。 每个转角可见的精心设计,实则是屋主生活态度的表达——在商业战场沉淀的从容,在艺术鉴赏中培养的格调,在家庭生活中坚守的仪式感,全部凝结为空间中可触摸的质感。 二楼楼梯处,光线柔和。吊灯来自Flos。 当自然光成为空间的第一建筑师,别墅便超越了物质容器的范畴。 设计师刻意保留的几何切割在墙面投下时间的刻度:晨光以45度角切入客厅,正午阳光在地下庭院勾勒出光井的轮廓,暮色则将钢制门窗转化为剪影装置。 这些光影变化构成空间的隐形时钟,让居住者感知到柏格森所述的"绵延"——时间不再是抽象概念,而是可触摸的光的形状。 女主人时常会在落地窗前支起画架,记录下眼前的光景。 二楼,正对一旁楼梯的是一方连接两端家人卧房的起居室,一家人在休息前或者起床后都可以在这里看看电视、喝喝东西,互道晚安、早安。 躺椅来自Cassina,茶几来自Liaigre,后方左边的单椅为中古,另外一把椅子和桌子都来自Liaigre。 沙发背后,木饰壁板贯穿空间立面,一幅狮子与羚羊的中古挂毯,张力十足。沙发来自Liaigre,落地灯是野口勇纸灯,壁灯来自Flos。 空间与时间的对话在材质选择中持续深化。 木作与皮革家具随时间流逝会逐渐沉淀出岁月质感,钢制门窗的极简线条不会惧怕时间的考验而被轻易淘汰, 大理石柔和的纹理赋予空间流动的形态,在这些刚柔并济的设计间,现代法式的精神内核得以完整呈现。 在SPA室。中古编织凳与穿插的木制墙面为空间增添舒适平和的氛围。 巨大的落地窗令户外的景色一览无余。卧室床尾摆放着一件白色巴塞罗那躺椅,茶几来自矶物。 这种设计哲学暗合海德格尔“诗意栖居”的洞见——建筑不应是遮蔽所,而应成为人与自然、当下与永恒的对话媒介。 走廊尽头的窗,点点绿意令人心情平静。 这个家同时展现出一种生长性,既承载着屋主半生阅历的沉淀,又为未来的生活故事预留空白。 当风穿过厅堂,当植物渐次生长,当艺术光影在墙面书写新的诗篇,这座别墅真正成为了“未完成”的“永恒”作品——正如女主人知性优雅的生命状态,永远保持着对美与智慧的开放姿态,保持平和。 |
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