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寻找可以追溯的文化脉络 创建不断演绎的场景故事 锚定可以复制、能够迭代的品牌基因 以大历史、大情怀点燃品牌的烟火气 2025年,由IN.X屋里门外吴为操刀,金昆阁以另一种现代路径,重返长安。这个年轻的餐饮品牌,将其对长安盛景和烟火的依恋揉进建筑空间,秦汉的烈风、盛唐的微雨,都凝作灶头沸沸扬扬的烟火,在千年后抚慰无数凡心。 Chapter 1 两个长安,延续与新生 当设计师试图创造与一座城一样得以延续的建筑和空间,设计师深知关键所在不是材料的坚固,而是它与时代的共鸣以及它所唤起的情感。古今之间,从无割裂,只有延续,与新生。 金昆阁的入口像是历史的容器,也是未来的序幕。 厚而沉稳的檐下,推开附有木柄的玻璃大门,灯光转暗,木头温厚的触感像一道分割的结界。玻璃展台里,城记残卷和墙砖仿佛在提醒着人们:逝去时光的烟火,你将在这里找回。 水砂石、碳化木板、大地和麦子的黄、隐隐浮动的光......入口,既是等待的场所,也是感官准备就绪的空间。材料虽少,却在淋漓精致中将人们带入期待状态。 入口是过渡和坐标,转入大厅,完全敞开、场景层层递进的空间会点亮人们的眼睛。室外和室内通过玻璃窗界面融合,视线端头阵列的红灯笼将它热烈浓郁的光蔓延至整个空间。 等待区临窗,面向明档操作间和整片散座区——杯盘撞击、食物香气、觥筹光影、操作间匆匆的工作人员,倏忽而来的气息和声响在一刹那激活知觉,对烟火人间、美食和人情的知觉。而承托这一切的,则是更有力的底。 设计用碳化处理的木材和大地色涂料为空间打底,碳化处理的木材曾用于窑洞与木结构,深棕色泽与窑洞的黄土底色应和,从深到浅如炭火余温的渐变。墨色砖石在折射下泛出一层薄薄的金沙,都市淡淡的夜色与影影绰绰的红叠映出内外古今两个长安。 Chapter 2 拥抱,遥远的精神 餐厅以由肉铺、明档、操作间和舞台所围合的功能空间为标志,将向内的路径划分为清晰的两条,分别通往临窗区和非临窗区。厨房则巧妙得被卡座隐蔽起来,由此形成餐厅内通达简明的动线——这使人想起长安内城热闹的小城池,宽街、矮房,傍晚家家亮灯,灯笼的光芒渗透窗纸,滴落在石板路上,形成一道道温暖的光河。 卡座同时形成了空间内的“城墙”,开拱洞嵌入餐位。如长安城门洞式的中国古代拱券往往以砖石券出弧度,既承结构之力,又成空间之框,成为建筑与自然、内与外的过度。当然,这也很容易让人们联想起黄土高原的窑洞,甚至更久远的穴居原始意象,那是人与自然共生的极致,身在其中的包裹感则是中国人安土重迁的久远精神载体。 沿卡座与散台之间的通道步入非临窗区,天光从镂空屋面洒落,一座具有象征性的大雁塔映入视野。略去了斗拱、檐柱,但保留了其层层收分的整体形制,它如同一个精神的显化,徒然地、必然地矗立着。 小至金昆阁这一刻的烟火,大到长安千年巨变,都在这平凡恒定的矗立中,化为空间和时间的写照。 Chapter 3 交汇、惊喜、恣意流动 琥珀般嵌入墙体的LED使灯光层次和趣味变得更为多元,明暗的起承转合也令食客情绪的水流起伏荡漾,细节逐一浮现又消隐。 碳化木纹、陈旧的陶器、包房门角的“纸灯”......铜制吊灯小而扎实,既像倒挂的塔身,又仿佛是随时会迎风而动的铜铃。 室外天光再次漫溢,和初进入时完成了呼应。铜锅精妙的华彩有如微缩的长安盛景,虽迟了千年,但在某一刻,我们也仿佛和曾登上大雁塔的旧人有了刹那的交汇。 盥洗室内,设计师埋入了当代意趣的彩蛋,不规则艺术镜面像是巨大的气泡,轰轰烈烈如火如荼的烟火与盛世在清凉澄澈里逐渐归于平静。空间完成了它的铺陈,食客的心境情绪则全由自己而动。 Chapter4 策略为先,设计为后 西安恰到好处地处于中国的中心,它不傍山、不临海,但偏偏就占据着关中最佳的地理位置,南有大雁塔作印石,东有华清池为笔架。这座城本身就是金昆阁最结实的品牌根系。 作为成长期品牌,金昆阁希望和IN.X屋里门外创造出未来品牌店的场景蓝本,使它有可溯的文化脉络、可演绎的场景故事、可复制亦可迭代的品牌基因。于是便有了以大雁塔为魂、烟火气为线索的设计策略。 华灯初上,千年长安踏梦而来,我们以盛景款待。 且看金昆阁——烟火长安,热烈开席。 项目名称|金昆阁·铜锅涮肉 项目地点|中国·西安 项目面积|630㎡ 室内设计|IN.X屋里门外设计 设计主创|吴为 设计团队|梁鹏飞、贾琦峰、吴其彪、曲正、李洪远、袁梦 室内陈设|宋江丽、李微微 照明支持|北京光度科技 家具支持|玩木工坊(厦门) 摄影、视频|1988摄影工坊 文案策划|NARJEELING那几岭 项目策划|楽品牌策略机构 吴为 IN.X屋里门外设计创始人 / 创意总监 |
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