周易设计——凝固的时光－太初面食-室内设计-拓者设计吧

马上注册，结交更多好友，享用更多功能，让你轻松玩转社区。

您需要登录才可以下载或查看，没有帐号？

x

工程名称│太初面食りようり

设计单位│周易设计工作室

主持设计师│周易

参与设计│王思尹

基地面积│598.4㎡／181坪

楼地板面积│397.3㎡／120.2坪

主要材料│铁件、白水泥+稻草、黑橡木、杉木、玻璃

坐落地点│台湾台中市

完工时间│2012/06

摄影师│和风摄影、吕国企

撰文│林雅玲

何曾想过，一段犒赏味蕾的时光，竟能有如此的静谧与浪漫相伴。诗人喜以春光佐茶，然而真正源自「美」的吸引，本身就是一股静默的力量，就如同植物之于阳光，唤醒了人们内在最纯真的想望。

这是周易设计团队甫完成的餐饮商空力作，为了传承祖业；并将深奥的面食文化发扬光大，身兼第二代经营者的店主与设计师-周易再一次合作，希望赋予传统面食有如怀石料理般的精致与深度。因此在主述的环境氛围上；昭和时期日式民宅的怀旧与温暖，以内敛、宏壮的建筑语汇加以呈现，包括线条极简的建筑外观，大量采用特制铸铁与染黑的风化木，塑造一种无畏变迁的强度，以及褓抱般的安定与温度。而在近似灰黑色夜幕的结构背景里，设计师-周易最擅长的塑景与情境光源营造技巧，透过点状、雾状光的描述，兀自挥发著水墨渲染的飘渺与力道，无论是店招上书法家-李峰个性鲜明的遒劲笔触，还是天然材质上的粗犷肌理，皆予人无穷深广的想像空间，并成功引导来客们的感官，进入一个前所未有的人造逸界。

入口处迎宾柜台立面外观与台面，甚至厨房送餐柜台的超长台面，同样是引用大圆木的部份肢体，整段木头串连整个空间，用法不同且没有丝毫浪费，这是设计师的巧思，更是对珍贵物料的一份由衷敬意。内部的用餐空间安静且素雅，视觉基本上是开扬的处理，交错融入东方的窗花画屏、日式的直列格栅，配合灰白泥墙、背景灯光等技法、素材运用，完成场域内虚实交错的界定，也让不同文化水乳相融的和谐，进入另一个层次。

走过横幅主水景进入餐厅之前，右侧另有一座精致水景，偏斜的日光映在铸铁墙面斑驳的锈雾上，上书「太初」的长筒状灯笼，悬挂在一方嶙峋的巴东石上，一旁玻璃橱窗内一块自大圆木支解的匾，仿佛是灯笼字迹的投影，更有店主无师自通的花艺画龙点睛，这样一个小品的角落，倏忽间就有了耐人寻味的怀石风情。

原有的四米挑高骑楼退缩成八米，此举让寻常过道有了殿堂的深邃与雄浑；光是在这处进入主空间前的过渡地带，就汇聚了设计者的无数巧思。一整段历经千百年风霜的粗壮原木，在这里反复搓揉出各种姿态，首先是对剖后成为主水景要角，虽是厚重木料却能轻盈浮托于水面之上，木头旁成纵队的烛台灯与鸟笼，是设计者惯用的装饰元素，呼应两列修长的竹管灯由上而下，以及视觉可内外流动的格栅玻璃橱窗，低调解读多元文明融合的人文之美。而格栅大窗上方的如折扇般的曲面设计，加诸向上投射光源的立体，着实为夜晚增添无限情调。

隐约间可见餐厅后端另有一方不可思议的园林景致，地面铺上倣旧南方松地板，营造历尽风霜的朴实感，左侧石墙有水幕迤逦而下，然后汇集到L型的镜面水池。正前方刻意下压的窗景外，导入苏州庭园「有景则借、无景则避」的概念，一列修长绿竹迎风摇摆，水、石、竹、风、光五者缱绻纠葛，呈现极度迷人的深邃转折感，尤其在耳际萦绕淙淙的流水声里，更有极致脱俗的化外之美，深度撩拨人心。