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吴千语&施伯雄：在托斯卡纳之后 
吴千语（Karena Ng）和施伯雄（Brian Sze）夫妇与他们的两只狗在一层客厅。 原本封闭的厨房结构被调整后，西厨、客厅与花园景观连通，自然光流入室内。深木色柜体、黄铜细节、石材与暖白色墙面共同塑造出一种典雅沉静的空间美学。 吴千语身着桑蚕丝圆领上衣、桑蚕丝半裙、棉与桑蚕丝平底凉鞋均为Loro Piana。施伯雄身着夹克外套、白色衬衫、亚麻长裤、深棕色凉鞋均为Loro Piana。 
玄关，定制石木屏风柜出自Studio Balestra ，由比利时定制的石材与木材组合而成。定制异形镜面同样出自Studio Balestra。 “我希望阳光从冬天到夏天都可以照进来。”于是，空间布局围绕着“光”和功能需求展开。 一层封闭的厨房结构被重新打开，中厨面积被压缩，让出更完整的西厨与公共区域；客厅新增了墙体与壁炉，重新组织空间关系，自然光与园景流淌入内，内部也因层次变化而更有节奏感； 
全屋硬装设计出自弋尺设计（Each Design），软装设计出自Adriano@Studio Balestra和Karena Ng。 客厅淡粉色马海毛定制沙发出自Studio Balestra，扶手经过多轮调整后被主动压低，使空间视线更加开放。 中央的Ripple Coffee Table 64来自日本，以低矮而有机的雕塑形态建立起空间中的低重心关系。一对马海毛Pierre Jeanneret休闲椅则进一步增加了中古气质。 
整个改造概念几乎都来自吴千语本人。硬装设计由弋尺设计完成，软装设计则由Studio Balestra与她共同推进。 她深度参与了从空间布局到家具、灯光、面料、艺术品的几乎每一个细节。她很享受整个过程，一点儿也不觉得辛苦，反而有种强烈的投入感。 作为演员、模特与时尚博主，吴千语所从事的工作几乎都与“美”有关。她对于空间的敏锐，更像是一种长期培养出的直觉。 这份直觉来自她多年来持续建立的审美系统：阅读设计类书籍，观看建筑与家居影像，研究家具史，也不断关注不同设计师与空间案例。 她喜欢收藏设计单品，空闲时也会反复研究家具、灯具、材质与空间之间的关系。 客厅处，Pierre Jeanneret休闲椅与原石艺术边几共同构成客厅一角的阅读区域。吴千语身着拼色修身针织连衣裙、高跟鞋、拼色手镯均为Fendi。 原石艺术边几出自Studio Balestra，在自然光下呈现出接近雕塑般的木质纹理。 吴千语喜欢简约，但不是冰冷的极简。“我的家不能是那种看起来很好看，但是住起来一点儿都不舒服的空间。” 因此，她保留了中古家具的时间感，也配置了现代生活所需要的智能系统。她对色彩尤其敏感。 她钟爱白色，因为白色会让她安静下来，但她不喜欢毫无层次的白。于是，这个家的艺术漆特别处理为轻微交错的肌理，在自然光下会浮现淡淡的斑驳感。 她进而为整个空间建立起一种非常克制的色彩系统，暖白色、深木色、沙色、棕色、芥末黄，以及少量被压低饱和度的粉色与绿色……有点儿像被阳光慢慢晒出的层次。 施伯雄坐在客厅中的淡粉色马海毛沙发上，他身后的作品《Organized Fun》来自英国艺术家Jack Penny。这幅高尔夫主题的作品是由他为这个家主导选择的艺术品。 沙发旁的深木色立方体边几来自比利时。施伯雄身着夹克外套、白色衬衫、亚麻长裤、深棕色凉鞋均为Loro Piana。 吴千语非常在意人与人在空间里的关系。客厅里没有电视机。她觉得，客厅应该用于交流，而不是被屏幕占据。真正看电影的空间被放进地下层。 一层则围绕交谈、烹饪、阅读与聚会展开。原本封闭的厨房结构被重新打开，中厨被缩小之后，西厨与吧台区域获得更完整的尺度，而且与开放式客厅连通。“以前做饭的时候，厨房跟客厅是完全隔开的。现在我做菜的时候，也可以跟家人聊天。” 西厨，原本封闭的一层厨房被重新打开，中厨面积被缩小后，西厨与吧台区域获得了更完整的尺度，也成为夫妇俩停留时间最长的空间。全屋石材来自岩石营造。 橱柜是由弋尺设计（Each Design）设计、Royana特别定制的胡桃木橱柜，羊皮纸吊灯出自Studio Balestra，由做旧黄铜框架包裹细腻灯罩，呈现出复古层次。 拥有有机形态的木质底座的早餐桌为日本定制，出自Studio Balestra，搭配中古Charlotte Perriand灯芯草编织餐椅，使自然材质的温度感进一步被强化。 吴千语最喜欢停留的早餐区，身后便是窗外绿意。最初设计时，她并不希望它只是一个普通的卡座，于是她亲力亲为，严选面料，最后选择了Pierre Frey的芥末黄面料，同时多次往返工厂，亲自调整沙发比例、弧度与木边处理，让它既贴合建筑结构，又保留一种独立家具的存在感。 西厨区还设计了一个小型用餐区，夫妇俩平日用餐、喝咖啡都会在这里，举办宴请才会转到正式的餐厅。这里也是吴千语最喜欢待的地方，身后就是窗户，透着窗外葱葱绿意。窗前那张芥末黄色的弧形沙发，最初设计时，她并不希望它只是一个普通的卡座，于是她亲力亲为，严选面料，最后选择了Pierre Frey的芥末黄面料，同时多次往返工厂，亲自调整沙发比例、弧度与木边处理，让它既贴合建筑结构，又保留一种独立家具的存在感。 很多家具都不是短时间内集中购买的，而是多年积累而来。客厅里的Pierre Jeanneret休闲椅，餐厅里的Kaare Klint皮革餐椅，都经历了漫长的寻找过程。尤其那组Kaare Klint餐椅，是十多年前吴千语在一家北欧酒店里第一次见到，此后一直念念不忘。“我发现十几年过去了，我还是喜欢它。我其实很早就知道自己喜欢什么。” 正餐厅，定制长桌出自Studio Balestra，桌面内部使用了植物染色后的宣纸结构，并经过特殊处理，使表面呈现出极其细微的层次变化。 Kaare Klint经典皮革餐椅则是吴千语惦记十余年的收藏。 墙上画作《The Thrush Betrays The Night》来自非裔艺术家 Kenichi Hoshine，为餐厅增添了色彩。 一些家具甚至带着非常个人化的心思。比如餐厅那张定制餐桌，桌子表面用了植物染色后的宣纸结构，再经过特殊处理，让颜色呈现出非常细微的层次感。又比如一些嵌入式家具，面料、比例与木边细节，几乎都经过她自己参与设计与调整。 客厅那张淡粉色马海毛沙发，同样经过长时间调整。最初两侧扶手更高，后来被吴千语主动压低，因为她希望空间的视线更加开放，也希望人坐下来时，会有一种被轻轻包裹的感觉。整个家里几乎找不到特别锋利的线条。弧形、木头、织物、低矮家具，共同形成一种非常柔软的空间气质。 主卧入口处的作品《Recurring Dream》出自艺术家Christiane Pooley。大面积黑色里藏着非常细微的金色光感。 吴千语觉得它像夜晚降临之后的状态，会让人慢慢安静下来。绘画下方是由弋尺设计（Each Design）设计、Royana特别定制的树瘤木皮储物柜。 客用卫生间铺满植物纹样壁纸，结合深色石材、黄铜五金与低照度光线，吴千语形容它“有点儿像在托斯卡纳”。 一层的客用卫生间也延续着细腻的情绪。墙面铺满带有植物纹样的壁纸，深色石材与黄铜五金在低照度光线里形成一种近乎欧洲旧宅般的静谧感。 吴千语形容它“有点儿像在托斯卡纳”，而托斯卡纳本身，对他们来说也有非常特别的意义——那里正是两人举办婚礼的地方。 这里也流露出她审美里的另一面。相比客厅的大面积留白，它更浓郁，更私密，像某个旧欧洲旅馆里的片段。 主卧延续了整体低饱和色彩系统，GUBI吊灯与Frette织物床品共同构成柔软而克制的休息氛围。 很多物件都来自旅行途中。一些中古灯具，是吴千语自己从国外背回来的。花瓶、器皿、装饰物，也都是多年积累的收藏。她很喜欢这种慢慢拼凑出来的感觉。“没有这些小东西，也拼凑不出来一个家。”艺术收藏也是如此。 吴千语很少从投资角度考虑，更在意自己会不会长期愿意与它共处。 主卧里的 Christiane Pooley的作品《Recurring Dream》，大面积黑色里藏着非常细微的金色光感。吴千语觉得它像夜晚降临之后的状态，会让人慢慢安静下来。 梁绍基以镜面和蚕丝为媒介的艺术作品她收藏多年，镜面上的蚕丝结构像一种缓慢生长的痕迹，也像一种关于重生的隐喻。“每一次搬家，我都觉得像一次重新开始。” 二层的一间次卧同样享有花园绿意，Carmel咖啡桌出自GUBI，座椅为Stressless思特莱斯®东京系列（灰雾色宝罗马皮质）。吴千语身着白色编织系带连衣裙为Zimmermann。 提到第一次走进新家时的感受，施伯雄停顿了一下，像是在认真寻找一个足够准确的形容词。最后他说：“舒服。”那几乎是他最直接、也最强烈的感受。“有种住进五星级酒店的感觉，但不是那种冷冰冰的酒店，而是每一个细节都很有温度。灯光、材质、家具比例，甚至按钮按下去的手感……这是一个真正能够让人停下来的空间。” 客厅墙上那幅画作《Organized Fun》是他主导选择的作品。两人最初是在伦敦看展时注意到艺术家Jack Penny的，原本看中的其实是他另一幅表现宴饮氛围的作品，可惜已经被提前订走，后来才发现了这幅高尔夫主题的画。施伯雄很喜欢它，因为画面中的球员正试图把落进沙坑里的球救出来，“很像现实生活里遇到困难之后，你要怎么去面对和解决。”而吴千语也同意把它挂在客厅最显眼的位置，因为她觉得这幅画“有点荒诞，也有点幽默感”，很像两个人的性格。“我希望这个家是有趣的，”她说，“而且，画面里的绿色与蓝色，也刚好能与客厅里的整体色彩关系形成呼应。” 二层被重新改造后，形成完整的主卧、衣帽间与浴室动线，衣柜是由弋尺设计（Each Design）设计、Royana特别定制的，吴千语站在充盈着粉色浪漫的衣帽间中，身着Zimmermann白色编织系带连衣裙。 二层打通原有房间，形成完整的主卧、衣帽间与浴室动线，以及一间次卧和一个桑拿室；地下层被划分出家庭影院与健身房，三层为两个人分别设计了独立工作间。 二层主卧旁的卫浴空间是吴千语更为私密的独处空间，梳妆区域中的镜面、花器与木质柜体进一步延续了整个空间中的自然材质关系。自带分区储物的翻盖镜箱梳妆台，兼顾了整洁收纳与日常取用。吴千语平时常用的香奈儿黑金砖系列的护肤品就摆在最外面，方便拿取。这个温柔空间里，每次护肤过程如同与自己的一种对话，让人慢慢舒展身心。 在这个家里，吴千语主导了整个空间的审美与情绪。她的先生施伯雄对家的需求简单而直接——安静、舒适、能够充电。两个人形成了一种很自然的互补。房子装修期间，施伯雄处于高频出差状态，一年飞行近30万公里，很多时候甚至不在上海。 真正搬家那段时间，他刚好又在外地工作，等回来的时候，房子已经接近完成。整个过程他几乎没怎么参与。他说自己很少在不熟悉的领域强行发表意见，无条件地信赖太太的每一个决策，“和审美有关的事就应该交给‘专家’去做，你说是不是？”他打趣道。 薰衣草、迷迭香、橄榄树和低饱和度色彩的鲜花，以及院子里原本便存在的香樟，共同构成一种被阳光浸泡后的层次感。P3长椅出自GUBI。吴千语身着柠檬黄吊带连衣裙为Ralph Lauren。施伯雄身着白色衬衫、亚麻长裤、深棕色凉鞋均为Loro Piana。 关于花园，吴千语也更偏爱地中海式的松弛与自然。“太整齐的花园会让我觉得不像家。”她说。她把原来的植物几乎全部重新调整：零星的白色、紫色、灰绿色植物，薰衣草、迷迭香、橄榄树，会在来年春天开花的樱花树，以及院子里本来就有的上海香樟。 户外柚木长桌、户外椅以及Lounge Chair都出自GUBI。 吴千语和施伯雄不是那种总是黏在一起的伴侣，都非常尊重彼此的独立空间。两个人在家里都有各自的工作间。很多时候，两个人回家之后，会先各自在不同空间处理自己的事情，再慢慢汇合。施伯雄甚至提到，他们有时候一整天都不会频繁发消息，真正深入交流，总是发生在回家之后。对他们来说，“家”并不是一个需要刻意制造仪式感的地方，而更像一个能够让人真正放松、恢复能量的空间。 施伯雄提到一件很有趣的事，两个人最深入的交流，其实经常发生在卫生间。“她化妆的时候，或者我洗澡的时候，我们会聊很多事情。”吴千语会向他请教公司运营与商业上的判断，而施伯雄会向她请教审美、自媒体内容与表达上的想法。这种状态让整个家始终保持着一种真实的生活感。而两个人之间的关系也超越了传统意义上的陪伴，更像一种长期共同成长中的相互支持。 项目设计 ｜ Studio Balestra 出品 ｜ 路遥Yoyo Lu 监制 ｜ 肖琨 摄影师 ｜ William Jess Laird 造型师 ｜ Lisa Rowe 时装造型 ｜ Alex Yu 艺人统筹 ｜ Joyce卓雨 化妆 ｜ 黄柳建 发型 ｜ 戴世琪 灯光 ｜ Shadow 灯光助理 ｜ 张逸枫、周武龙 造型师助理 ｜ Hammer 时装助理 ｜ 于宁宁 视觉设计 ｜ 舒宁 |
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