流水划过雨链，如时光轻吟；火焰静燃于壁炉，似心灯不灭。空间在此，成为一场精神的叙事。清美设计说：“在喧嚣与沉寂的边界，我们以空间为纸、五韵为墨，写下一卷可游可居的东方诗境。本案以‘五韵’为哲思脉络，以暗色调为情绪底色，融自然之灵于当代语境，构筑一场贯通视觉、听觉与心灵的沉浸之旅。 
暮色四合，石板微凉，烛火初燃——我们将这片刻的沉静与诗意凝铸为一方名为「五韵流形」的灵性容器。原建筑中，动线交织，仪式感稀薄。我们以双电梯系统重构空间秩序，增设独立客用电梯，贯通三层场域。宾客循光而行，步移景异，终得一场从容不迫的抵达，一场身心俱净的启程。我们在这方寸之间，埋下了五韵的种子，它们生长出的，不是一个个房间，而是一种心境。愿你在此，于水中听静，于火中得暖，于木中见性，于土中立足，于金中拾光。此处不仅为展厅，更是一处东方精神的原乡，等候每一位归人，寻回内心的山水。 
入口处的雨链墙，是空间的情感线索。水流自顶端垂落，击于石盘，声如珠玉，形若垂帘。此间水韵，不仅是视觉的净化，更是心灵的浣洗。金色不语，却照亮一室气韵。墙面局部以铜材质铺陈，艺术装置中暗藏金线，如暮色中的微光，低调中见精神，赋予空间以高度的仪式感。 入口垂落的枯木枝条，并非生命的终结，而是另一种存在的开始。它与空间中点缀的绿植彼此呼应，诉说“枯荣有时，生生不息”的东方禅意。红色如墨色中的朱砂，点燃空间张力。黑色岩石吧台与山水云石，构成空间基底。暗色并非压抑，而是来自大地般的包容与沉淀，托起全场气韵与格局。两尊白孔雀静立于光影交界处，羽似新雪，眸若深潭。它们不属于尘世，而是这方暗色山水与生俱来的守护者。东方美学崇尚留白，而它们，是空间中最丰盈的“白”。它们不语，却道尽“静能生慧”的古老智慧。在此，美不是被看见的，而是被感知的；唯有停顿，才能遇见。致敬画家安华平之作——寓意祥瑞与守望，为宴饮空间注入灵性与艺术厚度。 以“水”为引，雨链如琴弦，将天光与水声织成一片朦胧的帘幕。红背景前立石傲然，枯枝斜出，白孔雀静默回望，共构一幅微缩的宋人山水。于此，未入其室，先净其心，完成一场从纷扰到宁静的仪式过渡。水流击石，清音绕梁，仿佛将尘世的喧嚣都滤净。 黑色岩石吧台如墨玉初凝，沉稳地锚定了空间的基调。其上空，设计师原创的木质“纸飞机”装置轻盈悬浮，以温润木材构纸的翩跹，似童年未竟的梦定格于这一瞬。光穿过其间，投下灵动的影，仿佛时间与想象力在此处被允许短暂地飞翔，是为空间里最写意的一笔飞白。 圆桌方顶，暗合“内圆外方”的传统宇宙观，构筑出稳定而包容的场域气场。整面墙的水墨竹卷徐徐展开，墨色氤氲，笔意连绵。人行其间，如步入一幅活动的长卷。光影在竹影间游移，心境亦随之沉静、深远，体验一场“不下堂筵，坐穷林泉”的东方卧游之趣。 巧妙借墙体空隙“凿景”，中式窗棂成为捕捉光与影的画框。一日之间，光迹流转，在墙面与地面绘出瞬息万变的画作。一抹朱红巧妙点睛，既跃动了视觉，又含蓄致敬了古典园林的漏窗美学。方寸之间，得以窥见大千世界的无限生机。 角落一隅，一台复古红色胶片机静置如艺术雕塑。它为沉静的东方氛围注入一抹温暖的现代浪漫。它不言，却仿佛有旧日旋律在空间中低回，营造出一种跨越时空的对话感，让经典与摩登在此刻和谐共鸣。 在“五韵筑魂、暗色为骨”的展厅中，解构传统与现代、商业与艺术、功能与意境之间的壁垒。我们超越形式的表达，回归美学内核；不是元素堆砌，而是意境营造；不是视觉冲击，而是心灵触动。 于此，见天地，见万物，见自我。五韵入境，自有天地。 设计机构：营造清美空间 空间摄影：高腾云 |
收藏 
说两句 
精华推荐
换一换
发表评论0