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本帖最后由 chenyang0451 于 2010-5-21 17:47 编辑 宋代陈直所著《寿亲养老新书》总结了一套“十乐”养生经 读义理书、学法贴字、澄心静坐、益友清谈、小酌半醺、 浇花种竹、听琴玩鹤、焚香煎茶、登城观山、寓意弈棋 这十条养生之道，就是要求人们要寓“乐”于日常生活之中。 关于"十乐"-----转宋微建的BLOG 上海别墅九间堂很有名，走的是“现代中式园林大宅”的路线；十乐，九间堂新开张的会所，也开始有名，这一半是因为操刀设计师是日本传奇设计大师矶崎新，另一半可能与它的名字有关，至少沾了些因由在里头。名字来源于宋代养生学家陈直在《寿亲养老新书》中提出的“人生十乐”，即：读书、谈心、静卧、晒日、小饮、种地、音乐、书画、散步、活动。谁会拒绝快乐呢？特别是在今天这个时代。 像九间堂的50多幢别墅一样，十乐博得国人的好感不是什么难事。矶崎新被称为日本建筑界的切·格瓦拉、国际后现代主义建筑的旗手。然而这次，他没有“很超前”，也没有很“革命”，或者他是以一种转向意义上的超前或革命把这个上海浦东世纪公园闹中取静之处的方形建筑处理得很低调：外观上没有任何繁复，简洁的线条勾勒方形构架，外墙采用青色木纹石，配衬周边种植的翠竹，营造出现代感和中式古典韵味相交的气韵。不会惊艳，不会震撼，却会在耐看中让观者生出亲切感、舒展感。虽然衬了现代主义的底子，且不免融入日本建筑的理念，我们更多感受到的是大师对中国文化的善意和地域的关照，而不是古典西方式的傲然和突兀。 室内由台湾设计团队来设计，许多细节也可圈可点，中国符号运用得颇有新意。比如在庭院里矗立的一座巨大竹质鸟笼，不觉得有困囿之意，而更多得让人联想到“鸟鸣山更幽”；鸟笼下的一块青碧水稻田让人眼前一亮为之莞尔，配合了陈直的“种地”之乐。内部处处可见水景设计，水瀑、水流，甚至墙身装饰也多用古画中的水波纹样。此外，毛笔形的装饰柱、手工镶嵌的木纹门、书院顶部的动感白云等装饰细节也让人玩味。只是，除了符号表征，中国的神韵何在？既然走得是中式园林的路线，“咫尺之内，瞻万里之遥”、小中见大、曲径通幽这些中国园林的精粹为何难觅踪迹，也看不到景物间的因借。是设计师的有意为之？ 十乐倡导中国传统养生哲学，主张古今并蓄的“新文人”生活，引导一种质朴的慢活方式。走进十乐，好象走进一段故事。薄薄酒、非非想、晓山青，这些主题空间以及其间忙碌穿梭着的着农户装的侍应生像画，也让人像是置身于一出正在上演的古典好戏。在这样一个空间里沉下去，升起来。。。。。。沉下的是火气、燥气、俗气、虚妄气，升起的是淡定、美好和包容，直指我们的内心。在都市的快节奏之外，人们品味到难得的清幽恬静。传统文化的力量。然而，空间、色彩、服装等符号向传统靠近的时候，更多靠近的是庄严、凝重、秩序的一面，还是更多活泼、曲折、趣味的一面？当承载的意义过多，如何乐得起来？ “乐”字的表达、拿捏似乎可以再下些功夫。 如果说建筑空间是情感的容器、理想的载体，九间堂、十乐，所要营造的是中国人熟悉了几千年、陌生了几十年的文化氛围和审美理想。农耕文明被工业文明取代了，历史回不去了，我们被绑在现代化快车上一路疾驰。在现代化的洗礼中，中国人平和淡泊的生命美学、天人合一的信仰遭到挑战、漠视，欧陆风情大行其道，是我们这个时代的集体自我迷失，也是虚弱最显而易见的文化症候。 2002年矶崎新不客气的说，上海的建筑只能得“B-”。在他看来，消费主义是建筑垃圾的温床，而中国建筑正在追逐、消费西方意象的浪潮里把城市变成垃圾筒。 中国在哪里？打量我们的不仅来自老外的目光，还来自我们自己。矶崎新曾说，对于建筑，如何做到以人为本，把生活变得更加美好，我们需要一个新的衡量的标准引入进来，这个新的衡量标准不是他这个中国以外的其他国家生活的人能够所评论的，而是需要这个国家的人来挖掘。 不向历史回望，没有文化历史观，没有自尊，我们拿什么辨认自己？又如何重拾自信、获得力量？诚如中国建筑宗师梁思成所言"我们有传统习惯和趣味：家庭组织、生活程度、工作、游憩、以及烹任、缝纫，室内的书画陈设，室外的庭院花木，都不与西人相同。这一切表象的总表现曾是我们的建筑。现在我们不必削足就履，将生活来将就欧美的部署。我们要创造适合于自己的建筑！" 重新打量挖掘中国文化、制造MADE IN CHINA的时尚、不只是追在西方的屁股后面跑，在这个意义上上海九间堂“现代中式园林大宅”的探索是令人尊敬的。为十乐鼓掌。 人生十乐 《尚品·人生》
“贵的东西，不是我们要做的。我们打造‘养’的概念空间，放到外滩3号，外滩18号，不可能，那里太急躁了，每个人都很急躁。为什么十乐的门总是关着的，我们等客人进来把门打开，再把门关上，把你所有的琐碎杂事关在门外，你将置身于一个非常干净宁静的空间中。” 宋代养生大家陈直提出 “人生十乐”，即：读书、谈心、静卧、晒日、小饮、种地、音乐、书画、散步、活动。谁会拒绝快乐呢？特别是在今天这个时代。穿过长长的隧道，从浦西来到浦东，仿佛朝圣般，奔向一方白墙黑瓦的乐地，十乐近在眼前，它倡导品位与健康的新养生态度。绿树掩映中，十乐藏匿得太好，收敛着“养”的气息，常让人错过而不觉。 南宋哲学 推开十乐厚重虚掩的大门，由日本建筑师矶崎新设计的建筑令人眼前一亮。矶崎新被称为日本建筑界的切·格瓦拉、后现代主义建筑的旗手。然而这次，他没有“很超前”，也没有很“革命”，或者他是以一种转向意义上的超前或革命，把这个位于上海浦东世纪公园闹中取静之处的方形建筑处理得很低调： 外观上没有任何繁复因素，简洁的线条勾勒方形构架，外墙采用青色木纹石，配衬周边种植的翠竹，营造出现代感和中式古典韵味相交的气韵。不会惊艳，不会震撼，却会在耐看中让观者生出亲切感、舒展感。 十乐创办人张棣先生表示，怎样在空间中实现自然的感受是他首要考虑的问题。 他打算让鸭子在稻田周围随便跑，就算跑到餐厅去也无所谓，最主要把感觉带出来。他甚至在二楼也种了田。青葱的稻苗，替代了繁芜的花朵，更有一种返朴归真的宁静。鸟笼里没有放任何摆设，竹子的空间感占据了一切。张棣说，以后或许会搭个稻草人，在鸟笼里挂上一些艺术家的作品，秋天赏画品酒也是人生乐事。 “不是把过去带进来，也不是把人带到过去，而是把过去的生活态度、美学主张，融入到现在的生活中去。”张棣选择了南宋，因为南宋常被人淡忘，汉唐是辉煌年代，但其实宋朝不论是文化艺术、还是经济发展都达到了历史顶峰，它创造的简单的哲学美学已经领先世界一千年。 南宋的水文化、南宋的江南文明给了张棣无限想象空间，“唐朝文化太直观，太富丽堂皇。而宋朝，文人雅士们都是养生大家，不论过什么样的生活，都有他们独特的文化烙印，对人和自然和谐共存如同水一样，内敛而不张扬。上海有很多精彩的地方，视觉性很强，我强调十乐的视觉性，希望人们来了十乐，能在体验过后知道我们的用心在哪里。” 手感经济 张棣强调未来的经济趋势是手感经济，凡事讲求量身订作。“手感经济不是看材料的好与不好，而是用心。”十乐的洗手间用88万颗马赛克拼出了南宋四大家之一马远的名画《水图》，“贵的东西，不是我们要做的。我们打造‘养’的概念空间，放到外滩3号，外滩18号，不可能，那里太急躁了，每个人都很急躁。为什么十乐的门总是关着的，我们等客人进来把门打开，再把门关上，把你所有的琐碎杂事关在门外，你将置身于一个非常干净宁静的空间中。”  十乐的每个区域都有一个好听的名字。Lounge被称为“薄薄酒”，典出苏轼的《薄薄酒》：薄薄酒，胜茶汤；粗粗布，胜无裳。张棣说，薄薄酒表现出了Lounge的本质：分享、随遇而安、自由自在。由柱子分隔的巨大空间，与家庭起居室般的小单位设计互相迎合，露天水池的熊熊火盆，无形中又增加了喝酒的动力。十乐有自己的酒窖，藏有四千斤专门在云南大理酿造的私房酒。玫瑰、菊花、梅子、苹果，中秋节的品酒赏月活动充满了古人的意趣，浅饮低酌，对酒当歌。露天水池边还可以抽雪茄。水、小桥、酒、火，合在一处便是一幅古人陶然之图。 “晓山青”是十乐的餐厅名字，灵感还是来自苏轼，他在富春江挥就的《行香子》中写道，远山长，云山乱，晓山青。”表达他眼中的人生真谛，生命苦短，只有大自然之美才是永恒的，青山永在，精神常存。张棣不希望餐厅名字直接和吃有关，“这是一个餐厅，但是是一个讲求健康的餐厅。人不见得要活几辈子，但求开心，开心就健康，而健康是最重要的。晓山青主打有机菜式，少油少盐，不用味精。我们强调健康不是素、是蔬。当然，也不可能都吃蔬菜，要适量的肉来平衡。这里的菜不是别家不能做，而是不肯做，他们认为太费事了，比如小刀鱼汤面，我们自己擀面，用小刀鱼熬汤，全部都是手工完成。” 张棣说，“我们不挑客人，十乐自己在选择客人，最好的客人不见得是最富的人，只要他被这里感动，常常来体验，就是最好的客人。”每个月，这里有一次讲座，11月请到台湾美学大家蒋勋，谈生活美学。“讲座的每个话题都和生活方式有关，比如下次讲秋季的养生饮食，我们不仅仅停留在讲，还会现场请厨师把提到的菜肴一一做出来，现场热酒，现场品评。” 老了，也想结个庐，坐看白云起！  |
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针对富人的项目必须有鲜明的概念