高文安是香港第一位由建筑师转行做室内设计师的，在近30年的室内设计生涯里，高文安设计了超过1000个室内设计项目，被誉为“香港室内设计之父”。
高文安谈设计，首先强调的是服务意识。他说：“作为一位出色的室内设计师。先决条件并不是对审美有独到的眼光，而是对客人的起居饮食和个性要有浓厚的兴趣，并在极短的时间内了解客人的喜好、品味、和生活习惯，体会他们真实的需求。”他认为设计师应顺应业主的需要，客人住在的那个空间，是他的世界，设计一定程度上是满足客人的要求。这个项目不一定很艺术、很有特点。但项目一定是从服务中诠释出来的。让客人花钱买回的是自己想要的东西，而不是设计师想要的东西。勉强别人接受设计一定是不行的。设计要符合使用者的情绪。设计过程是通过设计师的人生经验了解客人的要求，他们对人生的希望，以设计帮他们达到理想。外边流行什么设计并不重要，重要的是了解你服务的这个人的要求，了解他的追求，在所设计的空间里弥补客户考虑不同之处，在设计中帮助他找到某种平衡。
室内设计工作者可以喻为做衣服的裁缝，每一个人的体型、高矮肥瘦、美的标准都不一样。首先是如何做到衣服合身舒适，其次是如何把客人所喜爱的式样、颜色衬托出来，使其外表看起来更美观大方。所谓美的标准，并非设计师本人对审美的看法，而是客人眼中对美的看法。接受客人委托的一份室内设计工程后，首先到其居所仔细观察，例如家具陈设、地方及空间使用主题。有些客人特别注意厨房；某些人特别喜爱浴室；女主人所需要放衣物鞋帽的空间，愈是细微之处，愈是要留意紧记于脑海中。高文安认为任何的设计，如果客人有不满的地方，都只能归咎于设计师没有彻底的了解客人的需求。顾客永远是对的。尤其是要完成的室内装修工程并非是设计师享用的，顾客才是真正的主人，并且要长时间生活在该环境中。设计师自然要做到让主人认为实用、美观及舒适为止。高文安以这样的设计知道思想，赢得了许多的私人客户。在香港居然有这样一种说法：经高文安设计的住宅，没有夫妇是离婚的。
高文安认为，设计绝对是商业行为，一个客人拉下铺面，他一定是要在最短的时间内能挣钱因而速度成为很重要的因素。这需要设计师理性的去考量各方面的环节：设计、施工、监理等。如果一味的强调设计的艺术，在目前的商业社会中显然是不可行的，高先生对待商业项目一定以其商业用途为最重要，他虽然也会在设计中放入一些纯感性的东西，但一定不会本末倒置。他说：“有很多人看我，认为我设计没有什么特长，这可能就是我的风格。我从这种平淡中，寻找到一点惊艳，一般人不可能每分、每秒都讲艺术，没人要求吃一顿饭、喝一次茶，都要强调在艺术的氛围内。但若客人从我设计空间内得到一点感受已足矣。”
设计不应仅局限于某一个范畴，要启发人们对日常生活的环境加以注意，培养出欣赏与分析的能力，什么是好的设计，什么才适合而今人们的生活潮流。设计师对美应有很好的感觉，才能推动设向艺术的方向发展，设计师的信心来自于别人对他的肯定，来自于大家的喝彩声。因此设计要突出一种新形象，需要技巧、信心以及客人的支持。
家居是身心休憩地，是人们最重要的活动场所。所以，不管环境多么糟、地方多么小、设计师都要尽量去改善它、美化它。地方不在大小。明洁、清爽为本，让客户在家里有自己的感觉，这才是最好的设计。
店铺设计最大的成功无疑是营造气氛。客人走进时，里面摆设简单、有条不紊，让人感觉不舒服，这样就有了一种购物的氛围，这样的设计应该说是成功的。
良好的室内设计讲究的是“耐看”，例如淳朴、和谐，可触动人的心灵得到净化，去享受家居中陈设的协调感，，以致在家中休息的时间，能充分恢复体力和精力。
提到品味及审美眼光，高文安认为品味的素质少有天生，而是后天培养得来，随着年纪、经验逐步获得。每一个人的品味及审美眼光都不一样。主观性太强的人难以成为成功的室内设计师。任何客人都有特别喜爱的设计或颜色、或款式、但绝对不能认为他没有品味，例如有些人特别喜欢金色或紫色，或者特别中意保守或新潮设计，设计师只能尽量迎合客人口味，考虑如何利用其他颜色去陪衬金色或紫的主色，又如何在保守或新潮主题内渗入其他实用、美观及舒适的内容，这很能体现设计者的功力。高文安体会到，在接待业主时，一要全神聆听客人的要求及问题，无论客人提出任何要求，都不能马上拒绝，尤其是不可以认为客人提出方法不切实际、无品味；相反，要仔细分析客人提出要求的问题和原因。尽力迎合客户的需要，甚至遇到些无理要求，或装修超出预算的情况，在经济能力许可的情形下，有的设计公司为维持商誉也可以承担额外的支出。通常住宅的室内设计工程大部分由女主人担当决策，设计者更需要特别了解女性对家中陈设的喜欢及为方便操持家务的要求，尽量做到让客人感到满意。
做室内设计，除了专业知识外，对客人心理方面的把握尤其显得重要，高文安所提供的室内装修设计心得之一亦是最重要的原则，就是必须复合业主自己的感受，业主自己认为最舒服便可，要知道居所是业主自己一年三百六十天生活的地方，并不是为了亲朋的赞赏或其他而布置，故并不需要豪华的粉雕玉砌，只要在自己能力范围以内布置得令自己舒服便是最好的住宅室内设计。
布置一个中小型住宅单位，高文安表示要为此花费更多的心思。由于地方本身不大。故一分一寸都要考究。最佳的方法分别为于适当的地方加上镜子或者“借景”的方法。尽量扩大空间感觉，再为局部加上颇具心思的小摆设。这是小面积单位装修最佳手法。
用镜子增加屋内的空间感是最可靠的方法，至于”借景”，则是十分考究设计师的功夫，适当地将厨房或睡房改为开放式，或改动房间的门口位置，都可能有意想不到的效果。
至于小摆设，则是点缀家居的一个不可或缺的装修大法。高文安表示，室内摆设不一定要用贵重的东西，只要配合室内气氛。一个小竹篮，一些有地方特色的小玩意，生活范围的小物品也可融入室内设计之内。小摆设的好处，是可随时变化，时常有新鲜感。
高文安认为，日本人最能将生活小品味的概念发挥的淋漓尽致，他们的室内摆设。窗帘，甚至一个小茶杯，也会随司机转换，十分有生活情趣。
至于用色方面，由于单位本身空间并不大，若用深色会使空间更狭窄，故一定要采用柔和的颜色，甚至全白色，方可使室内的感觉干净明快，空气更觉3通畅。若认为白色太沉闷，可加上小摆设，互补不足。
高文安说：“室内设计因为属于服务性行业，只有仔细观察用户的需要，才能提供恰当的服务。建筑也好，室内设计也好，要引起共鸣，首要是站在使用者的角度，以他们使用的心态作设计蓝本，才能达到雅俗共赏的效果。
设计师要学习转移自己的立场，走进使用者的心灵世界去。高文安解释，设计的奥妙在于观察力的培养；从各行各业的人身上收集资料。从此明白不同使用者的需要，然后应用到设计上。
设计师要恰如其分地站在使用者的角度去设计，须在创作和建筑物的实用功能之间取得平衡。当中涉及到对该建筑物的外形、布局及空间使用等等的考虑；最重要的是，该建筑物并不单纯为满足设计师的设计理想，而是去满足用户的需要，引起他们的共鸣，高文安这样说：“要突破个人的设计，便要不停的发问，不断的问，脑袋便不断的转，新构思由此产生，设计便有进步。”
在香港这个高度商业化的社会里面，高文安既保持这艺术家的热情，也通晓商人的世故。我曾问他：“什么是你的设计风格？”他的答案是：“我没有设计风格。设计是为客人服务的，我仅是演绎他们的风格，他们的风格也就是房子的风格，我只是用自己的专业知识完美地去把客人的风格体现出来。”
他买过十多处房子，看着不起眼的房子，经他设计、装修，即可焕然一新，他的家常常是媒体追逐的热点，他的一处住宅，甚至一直借给别人拍电影和广告。“高文安”这三个字也成了香港好品味的代名词。
他说自己不是靠天分成功的。而是努力读书，用心交朋友，吸收世界各地的精华，才有了今天的成果。他认为自己学习到的知识有限，各界朋友给他的启迪都是无限的。
香港设计师高文安先生是近几年在大陆比较有影响力的香港设计师代表，近一段时间由于比较关注大师的作品，所以有一些浅见，与大家共榷！
高文安先生在设计手法上灵活，讲究含蓄美，把东方的含蓄与西方的浪漫融合的恰到好处，在家具及配饰的选择上独具匠心。让不同的配饰组合的更有生机。
高文安先生对于材料的把握，讲究材料本身的纹理，突出不同材料之间组合对比。如果用比喻的说法来概括使用材料的手法，像国画家，讲究画面的韵味和画面的内平衡美。高文安先生的灯光注重灯光的方向及光影的形式，同时也更注意灯光对空间色调的调配，似水。大师的作品比较的看了很多，我个人还是比较喜欢高文安先生的作品，注重艺术手法讲究含蓄。
黄霑曾说“高文安三个字，在香港是高品位的代名词”。我认为高文安先生是为“品位一族”服务的设计师
没人来看看吗？% ?9 T& u) @4 j& v. Q
沙发还是自己先顶起！！' \# e: z% W. |- c8 I+ T2 f. J